Dans l’effervescence feutrée du quartier Saint-Honoré, à deux pas de la place Vendôme, une respiration singulière s’invite : celle des corps immergés, des instants suspendus, des profondeurs qui murmurent au regard. Du 27 juin au 1er juillet, Fred Meylan dévoile Studio 332, une exposition sensible et poétique qui explore l’élément liquide comme on explore l’âme humaine.

Sous les arcades discrètes et pleines de charme des Jardins du Palais Royal, Acne Studios réinvente son adresse parisienne et l’inscrit dans une nouvelle dimension : celle du dialogue entre art, mode et pensée contemporaine. L’ancienne boutique de la maison suédoise devient désormais une galerie d’art permanente, pensée comme un lieu vivant, curieux, résolument tourné vers la création.

Ce mois de juin, à Londres, Phillips dévoile une constellation d’œuvres signées Christo et Jeanne-Claude, rassemblées dans une vente qui s’annonce comme l’un des grands rendez-vous artistiques de la saison. Une trentaine de pièces issues d’une collection privée japonaise y seront présentées, en hommage à l’un des duos les plus fascinants de l’histoire de l’art contemporain.

Sur les cimaises blanches d’Art Basel, là où l’art ne se contente pas d’exister mais s’élève, Zegna entre en scène avec la discrétion des maisons sûres de leur beauté. Pas d’esbroufe, ni d’apparat : une simple continuité, presque organique, entre l’élégance vestimentaire et l’engagement artistique. Un dialogue tissé depuis plus d’un siècle.

Le monde de l’art contemporain s’apprête à vivre un tournant historique. À l’horizon 2026, Doha accueillera pour la toute première fois une édition d’Art Basel, marquant ainsi l’ancrage du prestigieux salon dans le cœur culturel du Moyen-Orient. Une annonce qui confirme la montée en puissance du Qatar comme carrefour majeur de la création artistique mondiale.

À la Galerie Romero Paprocki, l’exposition « Operire #10 » métamorphose la peinture en architecture mouvante. Il y a, dès l’entrée, cette impression délicieuse d’être en dehors du monde, ou plutôt en dedans — dans un monde réfracté, traversé de lueurs et de silences. Sous l’impulsion de l’artiste Justin Weiler, la Galerie Romero Paprocki se fait matrice. Un espace qui ne s’observe pas, mais se traverse. Mieux encore : qui nous traverse.

Le marché mondial de l’art a connu en 2024 une dynamique contrastée : si le nombre de transactions a progressé, la valeur totale des ventes a reculé de 12 %. C’est ce que révèle le dernier rapport d’Art Basel et UBS, publié par Arts Economics. Après la reprise post-pandémie observée jusqu’en 2022, le secteur accuse une deuxième année consécutive de repli.

Du 3 avril au 31 mai 2025, la galerie Mariane Ibrahim à Paris rend un hommage vibrant à Lorraine O’Grady, figure pionnière et indomptable de l’art conceptuel américain. Première exposition posthume depuis la disparition de l’artiste en décembre dernier, cette présentation réunit plus de quarante ans de création – une plongée dense, frontale et nécessaire dans une œuvre qui a toujours préféré la subversion à la séduction, la complexité au consensus.

Du 7 au 18 avril 2025, la maison Phillips transforme son espace parisien en véritable écrin dédié à David Hockney, figure emblématique de l’art contemporain. Une exposition exceptionnelle y rassemble une sélection d’œuvres emblématiques issues de la quatrième vente aux enchères annuelle consacrée à l’artiste, prévue en septembre, mais aussi des pièces disponibles en vente privée et des prêts provenant de collections privées prestigieuses.